|
|
@Kim
7月29日，礼拜六，天阴。中午1:10分，观《龙虎门》于星湖1号影厅。
观影之前，先对这部影片有个整体的概念。
首先是卡司大检阅！《龙虎门》绝对是大卡司，它的幕后班底非常强大，汇集了香港许多优秀的电影人，且听我娓娓道来。
·甄子丹：主演王小龙，动作导演，执行监制。无须多言，在成龙大哥变“大叔”和李连杰大侠变“大师”之后，丹哥已经承担起香港功夫明星一哥的重担，无论台前幕后都举足轻重。去年凭《杀破狼》将功夫电影的动作风格拉回正轨之后，倾心力作《龙虎门》着实让功夫迷吊足胃口。
·黄百鸣：出品人，监制。香港八十年代的电影大亨，人称“桥王”，代表作《开心鬼》系列。九十年代开始重心转到幕后，一直担任出品和监制之职，去年的武侠大片《七剑》就是黄百鸣出品。
·黄玉郎：漫画原著作者，客串奇侠。香港最负盛名的漫画大师，后详。
·叶伟信：导演。香港的新锐导演，代表作《爆裂刑警》《朱丽叶与梁山伯》，这次是继《杀破狼》后再次携手甄子丹打造功夫大片。
·张叔平：形象顾问。香港最著名的电影美术大师，是香港电影金像奖上拿奖最多的人，6次最佳美术指导和5次最佳服装设计的殊荣无人能及，代表作《东邪西毒》《花样年华》《2046》。
·高照林：摄影指导。代表作《青蛇》《顺流逆流》，都是风格化的作品。
·麦国强：美术指导。代表作《神偷谍影》《紫雨风暴》《金鸡2》。
·利碧君：服装设计。代表作《风云》《中华英雄》《蜀山传》《无间道》《千机变2》《情癜大圣》，对漫画式电影可谓驾轻就熟。
·川井宪次：原创音乐。日本著名动漫音乐大师，代表作《攻壳机动队2剧场版：无罪》，去年到香港发展，创作了《七剑》的电影原声。
·张嘉辉：剪辑。代表作《冲锋队怒火街头》《神偷谍影》《特警新人类》《旺角黑色》。
·雷宇扬：策划。香港电影多面手（演员、导演、编剧），经常在《阴阳路》中露脸的那个神棍。
·千变儿数码：特效制作。没有找到资料，估计是后起之秀。
·谢霆锋：主演王小虎（龙虎门继承人）。
·余文乐：主演石黑龙（龙虎门门徒）。
·董洁：配角马小灵。这个角色的名字让我联系起《我和僵尸有个约会》。
·李小冉：配角罗刹女。又名Rosa，罗刹的读音。
·元华：配角王降龙（龙虎门现任掌门）。代表作《功夫》里的“太极拳”。
·陈观泰：配角马坤。陈观泰是老一辈功夫明星，武术冠军起家，在邵氏电影时代，与狄龙、姜大卫鼎足而立。
·释行宇：配角老妖。释行宇曾是嵩山少林寺武僧，代表作《功夫》里的“苦力强”。
再来谈谈香港漫画！
《龙虎门》我没有看过，但黄玉郎这个名字如雷贯耳。他是香港漫画界的领军人物，早年创建“玉皇朝”集团，将香港的漫画工业不断向前推进，乃至今天的繁荣局面。玉皇朝的代表作有《龙虎门》《天子传奇》《神兵玄奇》《中华英雄》等，无一不是香港本土畅销多年的经典漫画。
说起《中华英雄》，他的作者就是我最喜欢的香港漫画大师——马荣成，他也曾是玉皇朝的旗下。后来出走玉皇朝，自立门户，名为“天下”！而天下的代表作就是连载至今的《风云》，现在已经出版到第三部了。
提及香港漫画，就不能不说漫画周边。周边产品是否丰富一直都是漫画工业成熟与否的标志，很显然香港漫画是成功的，至少与动漫大国日本相比也不逞多让。周边不仅仅是漫画里的人偶或道具等模型玩具，还外延至别的艺术领域，诸如游戏、电影、电视、小说等等，互相影响共同繁荣，更衍生出游戏周边、电影周边……这条艺术的产业链，也正是内地漫画工业所欠缺的。
当年的畅销漫画《风云》《中华英雄》《古惑仔》等就曾改编过游戏、电影、电视，而畅销小说《破碎虚空》《倚天屠龙记》《雪山飞狐》等就改编成漫画，而热门电影《英雄》《七剑》等也有改编成漫画。可见艺术的内涵是互通的，各种艺术产业之间的价值可以跨越式的传递和增值。
当年刘伟强凭《古惑仔》系列掀起了漫画改编电影的风潮，之后的《风云》《中华英雄》《麦兜》系列《向左走·向右走》《地下铁》《头文字D》等也都算成功的作品，时值今日的《龙虎门》也算应运而生！
OK！言归正传！
影院里只有十来个观众，很清静，由于时间匆忙，我是左手劲脆鸡腿堡右手芙蓉鲜蔬汤，两眼盯着大荧幕。
电影片头是散落的漫画图案，然后由漫画切入现实场景，CG动画一般。同样的，影片的结尾则是由现实场景切回漫画图案。影片的第一本（即开头的10分钟）没有做过多的角色交待，而是直奔主题，影片几乎没有什么支线情节，属于单一情节结构。剧情是典型的漫画风格，少不了冲突、报仇、练功、决斗等等功夫桥段，外加一点点的柔情佐料。这样的搭配与影片的定位珠联璧合，无可厚非，与去年的《功夫》有点相似，不过在动作上更写实一些。
整部影片看下来，可谓中规中矩，不过不失却也难成经典。电影的大卡司也算不负所托，基本完成各自的任务：
·影片的场景不多，但设计非常到位，无论是龙虎门的祥和还是罗刹教的肃杀都刻画得恰到好处，张叔平这个顾问估计没有怎么闲着。尤其是球场马坤遇刺的场景，使用了大角度的射灯，光暗分明的边界给人强烈的压抑感。
·服装自然也不是难事，利碧君多年参与漫画式电影的服装设计，在《龙虎门》中也算正常发挥。由于影片定位于现代社会，因而服装的样式少了些花哨多了些正统。罗刹女的角色如果稍微再夸张一点，就能更贴切。
·音乐部分相对较弱，川井宪次没有再现《七剑》时的水准，只留下几个散乱单调的音符，缺乏令人深刻的主题音乐。
·摄影的手法也只能算合格，谈不上出彩。影片中几乎没有大调度的镜头，摄影的难度较轻。暗部细节表现不错，但不少场景过曝导致高光溢出，出现刺眼的白光，因而功过相抵。
·剪辑也勉强完成了任务，但有两次剪得不够干净，略显拖沓。
·表演嘛，作为漫画式电影，也就不奢求了，反正几个演员也都不是以演技著称的。漫画式电影，角色的表演需要夸张，三个主演的表现都能接受。不过，戏份上不太均匀，石黑龙的戏明显偏少，甚至连马小灵都不如。表演最差的当属董洁，马小灵的性格很普通却有着不寻常的家世，戏份偏多，但她的把握不稳定。
·电脑特效属于香港中等水准，相比先涛数码略显粗糙，不少CG场景是以远景的方式来呈现，似乎信心不足。
·立意上平淡无奇，陈词滥调，缺乏足够的立志性。作为漫画电影，受制于原著无可厚非。但结尾处如果修改成龙虎联手击败强敌，相信在立意上会有所提升。
·由于是漫画改编，拍摄台本自然水到渠成，这为导演减轻不小的负担。另外，打斗场面属于动作导演的工作，叶伟信显然在《龙虎门》的幕后是被冷落的。也许是出于导演和动作导演在工作量上的平衡，《龙虎门》的文戏明显偏多，但编剧并没有丰富这些文戏的内涵，看起来很空洞，对主题的帮助甚微，这个算是《龙虎门》的一个软肋。
·最重要的武戏部分，可以说是漫画十足但写实稍逊。后面单独谈论！
虽然从单独的电影元素看，表现乏善可陈，但好在《龙虎门》这个水桶的木板都差不多高，没有出现老鼠屎。这些表现相当的电影元素混合在一起，自然化学反应出不错的艺术效应，类似的案例就是《无间道》。诚然《龙虎门》的木板平均高度与《无间道》还是有些差距，但原理可以借鉴。
作为功夫大片，《龙虎门》的动作场面自然是关注的重点。甄子丹曾经说过，他不反对用特技（诸如吊钢丝等），《龙虎门》中可以大约看出这位写实派动作指导的虚实尺度。虽然同是漫画电影，但与《风云》之类不同，《龙虎门》仍然强调拳拳到肉，绝对不会用什么内功、剑气之流，更不会满天飞舞。但论及写实的程度，却较《杀破狼》《精武英雄》等经典写实功夫片为低，在部分场面还是出现了明显的吊钢丝和CG动画的辅助，比如转换场地或最后一击等等。可见，甄子丹的动作风格仍然还是以写实为主，必要的情况下少量引入特技和CG，在正面对战的情况还是保持写实风格。
落实到演员的表现上，甄子丹肯定是轻松加愉快的，完成自己设计的动作有什么难的？由于特技的引入，使得写实性稍逊，完全失去了当时观看《杀破狼》时候的惊艳叫绝。另外两个主角，谢霆锋的动作一般，腿功的表现更多是靠对手配合完成，有点《功夫》里的“十二路谭腿”的影子，并没有充分展现“降龙十八腿”的招式。相对而言，余文乐耍双节棍就需要下番功夫了！元华毕竟还是老把式，对决火云邪神时，无论是耍大刀还是空手对拆，都显得很娴熟。至于陈观泰，也许是年纪大的缘故，并没有安排激烈的对决，也算不辱使命。要论最精彩的场面，当属最后的决战，王小龙对决火云邪神，这一场拳拳到肉招招凌厉虎虎生威，每一个变招都表现得很清晰。扮演火云邪神的估计也是硬功夫，但是影片结尾的时候没有看清楚演员表，因而这位始终蒙面的高手成为一个谜。
《龙虎门》这部功夫大片到底怎么样？怎么说呢？关键还是你的期望是什么。每部影片都有其定位，或者严肃或者娱乐，或者轻松或者刺激……当你的期望与电影定位吻合的时候，ok，你会感到满足；当你的期望与电影出现差异的时候，也许你会感觉不过瘾，也许你会感觉失望，甚至你会骂它滥片或垃圾云云。至少从我角度看，《龙虎门》没有达到我的预期。因为《杀破狼》引起了硬功夫的回归，自然我对这部相近班底的《龙虎门》也是给予写实风格的厚望，希望甄子丹能融入更多真实的元素，打造写实风格动作大片。客观的说，延续《杀破狼》的路线来要求《龙虎门》有点儿勉强，毕竟这是漫画电影，而漫画多少都会以夸张为主。因而，观赏《龙虎门》应该是抱着漫画改编电影（比如《风云》《中华英雄》）或者漫画式电影（比如《少林足球》《功夫》）的态度，否则你可能会有些失望，不是嫌剧情弱智，就是嫌功夫不够写实。
PS：无论剧情性还是功夫写实程度，《龙虎门》至少比《英雄》《十面埋伏》《无极》之流高出不少，就算与《霍元甲》相比，在说教的意味上也宽容得多。
汇报完毕！ |
|
发表于 2006-7-29 22:25
提升卡
变色卡
显身卡
: