【原创】《叶问2：宗师传奇》：滥俗底下，光芒四射

maitongx

续集电影的创作难度在于对前作打下的基础保有怎样的态度。《叶问》无疑是成功的，无论前一部的综合素质有多少瑕疵，沉寂多年的香港功夫片在一种极易激发国人群体爱国意识的语境下得到的正面口碑远多于对影片细处的苛责。续集需要怎样延续或发展这种优势，或者怎样在前作的缺陷上转换思路，应该就是决定续集能否超越前作的决定因素。说到底，华语电影在市场化的大环境下能否在商业与艺术之间找到合适的切入点，是一部现代电影能否成功的关键。看的出《叶问2》是下了功夫的，整个创作班底也身体力行的使影片的第一观感具有极强的情感侵略性，只是当整个人观影过后的激烈情绪冷却下来，推敲之下依然略感遗憾，诚然，《宗师传奇》依然是一部优质的港片。

模式再生，翻新不新

《叶问2》基本上完全复制了第一部的情节编排模式，编导在第二部所做的更新，只是把上一集特征化的元素不断放大。影片前四十分钟的笑场片段比起前作要多了数倍，并且实际效果也很突出，也就是说，他们在延续与发展的道路上走了很远。然而前面这些极具娱乐效应的戏份，却在讲故事的路上磕磕碰碰。从我自身的第一感觉看，突兀的地方至少有三无处，也就是说很多人在看片的时候会下意识里感觉某句台词不够自然，这显然是旧有角色与新角色之间的磨合度不够。究其原因，片长限制固然是其一，人物设定的符号化才是主要因素。最明显的，洪金宝无疑是新角色的重点，叶问在影片后半段那句一生最敬重的人一语点破了武术精神的守卫者之间惺惺相惜的人物关系，只是这关系，你可以抬出几个细节画面来赞同影片的安排，我也可以说，这种不具压倒性说服力的崇敬是比较单薄的。再者，郑则仕饰演的肥波是个转变颇大的角色，在上集相同位置上的林家栋有足够的戏份展示角色的最终转变过程，而肥波仅仅借着几个面部表情的些微变化和微弱的戏份贡献的唯一作用，在我看来仅仅是影片模式的需要而已，从一个较为立体的形象变为可有可无的陪衬，这不得不说是一种失败。

再看全片，这种可能身怀民族大义情结的类型片有一个顺畅的故事并不难，找到感情的制高点加以利用便能给人比较长久的回味。只是《叶问2》在这一点上依然做的不够。还是开头，生活窘境下的叶问在生计与弘扬武术之间始终找不着调。这虽然与洪振南的龙头老大地位不无关系，但其间的交锋也好，危及百姓生活的冲突也好，在乱世的表现上都只是为了拔高主角的绝对高尚而存在，上一部中叶问呆立街头任由鬼子行军通过时那种令人无限感慨的镜头已然不见。第二集的时代背景不足以轻易提升情绪感染力，所以关乎背景的细节点也游离于整个故事周围，故事也就与前作的架子一样，简单扼要，只是这次的简单，少了很多可以让人咀嚼的细节。

第一部里面反击鬼子是影片的致胜点，也是在很多人口中可以上升到民族情绪的关键因素。但是续集却找不到类似的元素，所以殖民者不幸被选中，所以这次很多人可能口诛笔伐的是英国殖民者和不具备武术精神的洋人拳击手。虽然实情是观看的时候很多人情绪都很激动，但这种为提升情感杀伤力而作的刻意设计是苍白的，其说服力也完全遵从于教条主义。WHY？历史上我们曾经受过的创痛永远无法抹去，于是无论何时在电影中灌输反帝思想似乎也永不过时，由此看来，影片后半段才出现的被叶问击倒的对象显然是一种俗套安排。于影片结构来说，生硬了不少，不过这种俗套却不会过时。这种俨然陈词滥调的剧情设置是影片的最大硬伤，同时也是造成情节上前后割裂较为明显的主要原因，但有效的即为合理的，尽管我此时此刻点明这属于影片的缺憾与不足，感情上我也极为受用，于民族主义情绪高涨的观众来说，更容易乐此不疲。所以复制了前作模式的《叶问2》没有让我感觉到剧本上的创造力，也不见任何新尝试。败笔，有时候却是商业运作中的法宝，本片即是如此，任何评论都可以在本片明显的弱点上吐槽，却无法回避一个事实：《叶问2》一定会再次大卖。


功夫再临，余韵无限

表演的功夫，是保证影片可看性的重点之一，甄子丹是个武生，十多年前那部给我印象很深的《高压线》，就是一个字：打。但随着年龄与戏龄的不断历练，甄子丹作为一个演员的修为是在不断成熟的，《导火线》与《杀破狼》里面虽然剧情限制依然很程式化，但感情戏上已经能看到他作为一个动作明星不再脸部僵硬，我印象中最大的改变来自《叶问》中最后决斗前的狱中戏，其对人物感情的拿捏已经有不错的火候，而《十月围城》里在女儿身边那欲将抚摸笑脸的手更是颇为入戏。所以演一个被神化的武师对于他来说已经是较为轻松的一件事情，事实也是，内敛与克制的叶问这个角色在表演与剧情的双重催化之后变得无比高大。其余片中的所有演员其实都在一个绝对陪衬的地位，谈所谓的演技顶多就是黄晓明与洪金宝，二人的表演前者喜剧感十足，后者足以煽情。至于深刻与否，不必了吧，功夫片谈演技对我来说始终有点别扭，真要回味，那带点儒雅味道的笑容和谦让，有点嚼头。

要论影片最能赚足眼球的，只剩下了功夫，甚至可以说这是本片对观众应尽的义务。所幸，升级的不仅是搞笑和煽情，拳拳到肉的功夫也在升级，并且精彩纷呈到足够登堂入室。如果说影片无法被奉为经典，圆桌擂台则完全有资格成为经典的动作桥段，洪拳的扎实刚烈对抗咏春的阴柔巧妙这一段处处皆火花，这里把令华语电影能屹立于世界影坛的一枝独秀做了一次近年来最出色的演绎。反洋人的打斗场景是负责让观众寻找泄愤点的，但却并未在动作设计上有丝毫的水分，我甚至看到了更多文戏里不曾见到的角色内心。比如片尾高潮戏那三个回合，第一轮试探与敌对，第二轮怒火攻心而急于求成，第三轮回归武术本原的手脑结合，都带有很明显的感情变化，这是真正超越前作的部分，也是让影片变得非常好看的关键部分。

还有一些功夫，前作的摄影是偏暗的，发行的蓝光碟也因为画面对比度与灰度较高，低光场景中尤为明显的出现较多的噪点与细节损失，这一点对反映历史的沉重有着积极的作用，同理，为突出一代宗师的形象，《叶问2》的画面明显不同于上一集，更多的采用暖色调与偏黄的画面，这又能比较顺利达到事半功倍的效果，毕竟，叶问在电影里是个武术宗师。背景音乐的渲染力一如从前，铿锵有力的鼓点与悠扬的二胡结合下让观众简单直接就不再分心，虽然没有创新，终究适合这一主题电影的气氛烘托，并与雨点一般的拳头一起成为影片的标志之一。

终：

我认为探讨影片的主题是没有必要的，我们生活在一个任何一种艺术形式都可以被妖魔化的年代里，文字的，影像的，媒体的，行为的甚至是意识的，我知道满场的观众中娱乐的大多数才是票房的主流，也清楚所谓的民族情绪可以有怎样的偏见与激进，所以对于这样一部影片摆出的讨论主题，不如不做讨论，想必正反双方到下个世纪也未必能分个高下。有一点，说一下应该无伤大雅。

我认为影片本身的民族情绪恐怕是创作者自知并且在渲染上比较节制的，一句“你认为分胜负重要，还是跟家人一起吃饭重要”和最后叶问的人格平等观的说辞，你也许觉得是说教的刻意的，但放眼当下，这种观点恰恰是我们和自己身边的人正在遗忘的东西，这种可能的巧合在我看来正是影片的闪光点，绝非教化。

《叶问2》是不完美甚至是粗糙的，但于电影市场而言其出色的音画素质必然能博得掌声一片；《叶问2》也是刻意而不够圆润的，但其整体素质的优质也是不可忽略的，所以我宁愿以一白遮百丑的心态喜欢本片，也不会在深究其遗憾的途中失却了作为观众的本心。


麦童

2010-4-28

Phoenix

来看看感受，电影就不去看了

闻香识女人75

电影要去看，就先不看感受了。纯顶:cool:

funlwo

第一部就很难看，第二部就根本无视了……

funlwo

原帖由 dongzhiwuyu 于 2010-4-28 14:03 发表 第一部IMDB：8.1，不喜欢有违党规哦！！！！:rolleyes:

1，评分人数1w以下的分数，无视
2，我身为IMDb党员，根本没有所谓党规……

peng

我个人觉得2不错，但明显文戏成分和1不是一个档次的，几个徒弟也都很打酱油，配角的戏份基本都是为了搞笑的。甄子丹在这集也没啥演技，讲到动作戏，和洪金宝对打是经典，两人的招数都很快，到最后都看不清了，看得爽。和洋人的道一般，可能是拳路不对，所以打的不很酣畅，叶问一开始就被打得有些懵，感觉不合常理。

silver47

其实第一部确实挺好，卡梅隆的阿凡达是结束后全场鼓掌
叶问一打十那一段当场全体别说鼓掌了，大声叫好的都有
这个和观众素质无关，只能说那一段看得太解气，出了电影院，我写的东西都很激动