本帖最后由 有肉吃跟着你 于 2014-10-8 11:07 编辑
《黄金时代》：精雕细刻的华美空壳 已经很久没有在电影院里看到一部态度如此虔诚的电影了，在每一个场景和每一个细节，你都会看到创作团队的精心雕琢与悉心准备。 《黄金时代》就像一部精雕细刻的工艺品，让人赞叹。在这工艺品上有一颗光彩夺目的宝珠，那就是王志文饰演的鲁迅。 王志文贡献了《刺秦》中的嫪毐之后最伟大的演出，一张一收，两个极致的角色被他无以伦比的演技描绘得光芒万丈！！！ 还是要多说两句这个角色。 作为一名曾经报考现当代失败而改学文艺学的文青，作为读过王富仁《反封建的一面旗子》、李新宇《愧对鲁迅》、林贤治《人间鲁迅》、李欧凡《铁屋中的呐喊》、汪辉《死火重温》等书的鲁迅粉，当我看见大银幕上的王志文，心中真的是激动无比，仿佛穿越了时光，邂逅了大神，形似，神更似！他与我心中的鲁迅几乎是一模一样，这感觉，真的是难以言表。（出现胡风，有些意外，文学史上他太“著名”。） 顺便说几句表演。群星飙戏，王志文夺冠毫无疑问，其次我最欣赏的是郝蕾，还有丁嘉丽，相比之下，我认为汤唯的表演在王志文的光芒下， 至少也被郝蕾盖过了。 在王志文带来的惊喜之余，更多的是对于本片塑造萧红这一角色的失望。 多角度口述和解构混剪这些“先锋”手法，我觉得到不稀奇，但似乎始终在提示观众，我们拍摄的一部关于真实萧红的传记电影。这不紧要，紧要的是，传记电影最重要的我想不仅是还原历史和细节，更是创作者的感知与评价，就像《史记》有事件，更有“态度”。 让我们回到“萧红”。 对于这位当代文学的女作家，我并不是很熟悉，好在电影中提供的资料很详实。 我是这样看的。在她的心中，有童年的阴影，有无拘无束的自由个性，有对现实束缚的压抑，有单纯简单天真纯洁的心灵，有义无反顾超越功利的爱情，也有软弱、孤独、和脆弱和对人生的绝望。 这些复杂的又互相抵触的内在能量蕴藏在她体内，如果只是电影中有些不温不火的内敛的情节，恐怕是难以呈现其内心巨大强烈的碰撞的。
我觉得编剧和导演被史料框住了。 他们一味地还原“真实”，想留给观众“更大猜测的空间”，基本上只呈现“有据可查”的表象事件，而模糊化或者避免去猜测萧红与她的男人们真正私密的空间，那这样的结果，只能让电影变成影像版参考史料。 估计主创们一定不喜欢《刺杀肯尼迪》，因为太主观。 但是电影和史料的区别却正在于此。 以萧红和萧军故事为例，前段讲两个人的艰难与共、分吃面包、脸盆喝水、共享鞋带、喝酒吃饭的细节都感人至深，但两个人后来发生分歧、遭遇小三，发生家暴这些事的细节却一概不见，这才是最大的败笔。 我们几乎是可以猜测出他们在“动手”之前，一定有剧烈的冲突，在激烈的戏剧冲突中，才是把复杂纠结的萧红的灵魂暴露得一览无遗的最佳时机，她身上的对爱的极度需要（注意她的“童年爱的缺失”）与敏感神经质的分裂感，都可以通过分崩离析的二人对立中得以展现，远远胜过平淡如水的时间“结果”（眼睛青了）展示。
对不起，我承认绝对敬重编剧和导演的认真与努力态度，在今日中国电影领域的难得与可贵，但是，同时，我也无法认可他们在处理萧红这一角色时的想法和手法。 因为，我觉得，传记电影，如果没有抓住人物的灵魂，那么即使制作在精良也只是一具精益求精、精雕细刻的空壳而已。 观影过程中，我为什么会对片中的鲁迅、许广平、丁玲赞叹有加，因为我觉得他们真的抓住了人物的灵魂，相比之下，汤唯的功力尚浅，与《色戒》不同，《色戒》中是通过“下面”是抵达灵魂，而萧红不同，“下面”很简单，而“上面”很复杂，她那颗纠结的、充满爱与恨、笑与泪的诗人之心，若没有对于这个世界超级敏感的感悟，但只靠灵性和本真，还是很难胜任这一角色的。 编剧和导演率领的剧组团队，在经过了漫长又艰难的努力，依然没能抵达萧红的灵魂深处，是为《黄金时代》最大的遗憾。 望着这巨大的、华丽的、又充满诚意的身躯，我只想说，诗人的世界，非诗人真的难懂。而我更好奇的是，非诗人想为诗人立传的初衷到底又是什么呢？？
有肉吃跟着你 2014-10-8 | 
发表于 2014-10-8 11:05
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